Marcial Gómez [Hinojosa del Duque, Córdoba. 1930]

2011-08-25T17:19:00.001+02:00

1. Matrimonio (poema inútil). Óleo / lienzo. 140 x 120 cm. Marcial Gómez 1978
2. Bosco. Óleo / lienzo. 50 x 70 cm. Marcial Gómez 1979

Publicado en el catálogo de la exposición antológica. Fundación Botí, Diputación de Córdoba, 2004

2011-07-13T00:57:00.024+02:00

Inauguración de la exposición Magischer Realismus aus Spanien. Im Schatten der Träume (A la sombra de los sueños. Realismo mágico en España) en el Panorama Museum, Bad Frankenhausen (Turingia, Alemania).

Artistas participantes: Luis Sáez, José Hernández, Marcial Gómez, Eduardo Naranjo, Vicente Arnás, José Viera y Dino Valls.

Curador de la muestra: Michael Nungesser
Director del Panorama Museum: Gerd Lindner

9 de julio hasta el 23 de octubre de 2011

Gerd Lindner, Director del Panorama Museum, y Michael Nungesser, Curador de la muestra.

Miguel Gómez Losada, Michael Nungesser, Gerd Lindner, Álvaro Gómez Losada, y Rosa Losada.

Momentos antes de la inauguración de Magischer Realismus aus Spanien. Im Schatten der Träume en el Panorama Museum.

2011-07-06T21:34:00.019+02:00

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1. La loca. Óleo / tabla. 50 x 40 cm. Marcial Gómez 1982
2. Bosque. Óleo / lienzo. 38 x 33 cm. Marcial Gómez 1977
3. El hombre del crustáceo. Óleo / lienzo. 85 x 65 cm. Marcial Gómez 1980
4. Niebla. Óleo / tabla. 80 x 60 cm. Marcial Gómez 1976
5. Antonella. Óleo / tabla. 80 x 80 cm. Marcial Gómez 1979

Publicado en el catálogo de la exposición antológica. Fundación Botí, Diputación de Córdoba, 2004

Marcial Gómez en el Panorama Museum

2011-07-05T22:15:00.000+02:00

Costurero (1978), de Marcial Gómez, es la obra elegida para el cartel de la exposición Im Schatten der Träume

Magischer Realismus aus Spanien. Im Schatten der Träume
Inauguración 9 de julio de 2011
Panorama Museum
Am Schlachtberg 9
06567 Bad Frankenhausen
Hasta el 23 de octubre de 2011

2011-07-05T17:53:00.025+02:00

1. El visionario. Óleo / tabla 150 x 110 cm. Marcial Gómez 1983

2. Costurero. Óleo / tabla 130 x 110 cm. Marcial Gómez 1978

3. La Duda. Óleo / lienzo 100 x 81 cm. Marcial Gómez 1976

4. S/T. Tinta / papel. 30 x 21 cm. Marcial Gómez 1967

Publicado en el catálogo de la exposición antológica. Fundación Botí, Diputación de Córdoba, 2004

Bomarzo

2011-06-30T02:10:00.042+02:00

Interior italiano II
[De la serie Bomarzo]
Óleo / lienzo. 130 x 162 cm
Marcial Gómez 1988

Interior italiano
[De la serie Bomarzo]
Óleo / lienzo. 130 x 162 cm
Marcial Gómez 1988

Cagliostro
[De la Serie Bomarzo]
Óleo / lienzo. 130 x 97 cm
Marcial Gómez 1988

A Silvio de Narni
[De la serie Bomarzo]
Óleo / lienzo. 130 x 97 cm.
Marcial Gómez 1990

Roma
[De la serie Bomarzo]
Óleo / lienzo, 100 x 81 cm.
Marcial Gómez 1988

Funeral

[De la serie Bomarzo]

Óleo / lienzo. 130 x 97 cm

Marcial Gómez 1988

Condotiero Corrado Orsini

[De la serie Bomarzo]

Óleo / lienzo 165 x 165 cm.

Marcial Gómez 1988

A Maerbale
[De la serie Bomarzo]
Óleo / lienzo. 147 x 90 cm.
Marcial Gómez 1990

A Gian Corrado Orsini
[De la serie Bomarzo]
Óleo / lienzo. 170 x 140 cm.
Marcial Gómez 1992

Publicado en el catálogo de la exposición antológica. Fundación Botí, Diputación de Córdoba, 2004

Fotos del autor

2011-06-26T23:22:00.045+02:00

Carlos Clementson y Carmelo Casaño en el antiguo estudio de Marcial Gómez. C/ Cardenal Toledo Nº6, Córdoba, 1989

Grupo de artistas premiados en el Concurso Nacional de Diseño Textil, Madrid, 1969. Marcial Gómez, mirando a la cámara.

Illa Sanz, Marcial Gómez, Amalia Gallart y el Presidente del Sindicato Nacional Textil, Marcos Chacón. Madrid 1969

Marcial Gómez. Córdoba 1949

Fotografías del Catálogo -Marcial Gómez-, que publicó la Fundación Provincial de Artes Plásticas Rafael Botí con motivo de su exposición antológica. Diputación de Córdoba, 2004

REALISMO MÁGICO Y VIÑETAS DE FLASH GORDON

2011-06-26T22:36:00.007+02:00

Por Jesús Alcaide

Cansados de las limítrofes experiencias de la pintura de vanguardia, fueron muchos los pintores que desde la década de los cincuenta cambiaron las navajas por los pinceles, y en lugar de buscar el gesto salvaje de asesinar al lienzo como en las obras de Fontana, volvieron a buscar en el pasado a aquellos guerreros con los que fundar una nueva tropa, la de la defensa a ultranza de la pintura, y por defecto, de la figuración.

Tomando prestado el nombre de realismo mágico, un concepto que en pintura ya había utilizado Franz Roh para definir las experiencias figurativas de síntesis de los años treinta en Europa (con especial desarrollo en Alemania, Italia y España) y que en el ámbito de la escritura volvió a surgir al amparo del llamado boom de la literatura hispanoamericana con la obra de García Márquez como avanzadilla, aunque en la retaguardia aún quedaban muchos por descubrir, por aquellos aún indecisos años cincuenta surgen en España una serie de pintores que sin abominar del cuadrado blanco sobre blanco de Malevitch, se decantaban por volver a releer la pintura desde los presupuestos de la figuración y el realismo, no sin por ello perder de vista que el rumbo de los tiempos había cambiado.

En este difuso y ampliado contexto epocal en el que comenzaron a desarrollarse las trayectorias artísticas de Antonio López, Carmen Laffon o Cristóbal Toral, por citar a la avanzadilla de esta corriente es dónde debemos encuadrar los inicios pictóricos de Marcial Gómez.

Pero ahí comenzaría la historia oficial de su pintura, esa que se suele poner a los inicios de todo currículum, olvidándonos siempre de lo mucho que debemos a la otra enseñanza, la extraoficial, la de los márgenes, esa que comienza cuando a los quince años soñamos con ser compañero de trabajo de Alex Raymond, el creador de Flash Gordon, y casi lo conseguimos, y cuando viajamos por media Europa trayendo y llevando una maleta cargada de dibujos que más tarde serán estampados en vestidos de señoras. Ahí es dónde comienza a fraguarse la verdadera historia de Marcial Gómez, esa historia que ha tenido como ejes definitorios una manera extremadamente libre de ver el mundo, de repensar la figura humana, haciendo de la imaginación esa antorcha humana que el malvado Kang tenía guardada en algún recóndito lugar de un universo aún por descubrir.

Y si todo viaje siempre acaba en ninguna parte, es decir buscándose una vez más a uno mismo frente al espejo, Marcial Gómez ha estado buscándose en esos personajes que desde los años ochenta le han llevado a paisajes imaginarios como los de aquel Bomarzo tambien imaginado por las palabras de Mujica Laínez, en unas naturalezas muertas injertadas por un nuevo espíritu festivo alejado de cualquier connotación mortecina, y finalmente en unas composiciones, las de los años noventa, las más cercanas a mi y a esa nueva manera de entender la pintura que trasciende de su particular mirada, en las que las estúpidas y nunca más bizantinas disputas sobre la figuración y la abstracción se vuelven estériles, al igual que aquella otra disputa que hablaba hace años de la carta de defunción de la pintura. No sabemos si Danto quiso hacer con ello su propia crónica de una muerte anunciada, pero a la vista de lo ocurrido en las últimas décadas en el mundo del arte contemporáneo, sólo nos queda dar por invalidada la cuestión.

La pintura no ha muerto, de la misma manera que la fotografía ya no es sólo aquello que captura la realidad, el vídeo un soporte excesivamente narcisista, la instalación una construcción de significantes y el arte una construcción lingüística a la manera de las propuestas desmaterializadoras del objeto artístico que se vienen desarrollando desde 1968. Quizás estas sean las únicas certezas que por el momento pueda defender. Esas y las de esa frase que llevo tatuada en la mente desde hace unos años. El arte, como decía Robert Filliou, es aquello que hace que la vida sea más interesante que el arte. En cada charla con los artistas cada vez me convenzo más de esta cuestión. Si la vida está llena de accidentes, de una u otra manera esos formaran parte de todo aquello que hacemos. Y no es por volver al exceso de biografía que marcó gran parte de los discursos de los ochenta, sino quizás por constatar una vez más que la autonomía del arte fue una falacia, y que como toda construcción cultural, nada en su naturaleza es perenne. Todo cambia, por ello la pintura de Marcial Gómez se nos presenta en estado de transición. Echemos la vista atrás, pero miremos hacia el futuro. La nostalgia no es suficiente.

(Texto para el catálogo de la exposición antológica de Marcial Gómez, comisariada por su hijo Miguel Gómez Losada y celebrada en la Diputación de Córdoba)

Original de Alex Raymond, enviado y dedicado a Marcial Gómez en febrero de 1958. (To my talented friend, Marcial Gómez Parejo, with every good wish: Alex Raymond)

Trayectoria artística, cv

2011-06-25T18:28:00.009+02:00

Original de Alex Raymond, enviado y dedicado a Marcial Gómez en febrero de 1958. (To my talented friend, Marcial Gómez Parejo, with every good wish: Alex Raymond)

La trayectoria artística de Marcial Gómez toma como punto de partida su aprendizaje del dibujante norteamericano Alex Raymond, -creador del personaje Flash Gordon-, con el que mantiene una nutrida y emotiva correspondencia entre 1949 y 1953. Este contacto supone su primera mirada al exterior, y una influencia notable que alimentaría el desarrollo artístico del pintor, en una Córdoba venida a menos por la Guerra Civil Española.

Un segundo periodo está centrado principalmente en los gouaches de los años 60 para la industria textil en Barcelona. Esta producción está relacionada con sus viajes a Rusia y a los países eslavos, donde tomó contacto con la geometría heredera del constructivismo y las artes ornamentales del norte de Europa.

Desde los años 70 hasta hoy, Marcial Gómez desarrolla su lenguaje pictórico más personal; una pintura figurativa de tradición surrealista, desprovista de lógica en la representación en favor de una teatralidad imaginada. De los años 80 es la serie Bomarzo, una recreación pictórica sobre el libro de Manuel Mujica Laínez. Sus inicios como dibujante de cómic, su etapa de diseñador textil, y cuatro décadas de investigación plástica en beneficio de una narrativa personal, componen esta exposición antológica: la ilustración de una vida dedicada al arte.

(Biografía escrita por Miguel Gómez Losada para el catálogo: Marcial Gómez, exposición antológica, editado por la Diputación de Córdoba.)

Algunas exposiciones colectivas

1978 - El nuevo realismo y la escuela sevillana - Galería Heller, Madrid

1979 - Homenaje al Bosco - Galería Hüsstege - Stellman - S´Hertogenboch - Holanda

1980 - Galería Lieve - Hemel, Amsterdam, Holanda

1986 - ARCO 86, Madrid - Galería Illcenacolo. Piacenza. Italia

Algunas exposiciones Individuales

1978 - Galería Haurie - Sevilla

1980 - Galería Heller - Madrid

1987 - Galería Rayuela - Madrid

1989 - Galería Nolde - Navacerrada, Madrid

1992 - Galería Rayuela, Madrid

1998 - Sala de exposiciones Cajasur - Córdoba

2004 - Exposición antológica - Diputación de Córdoba

2011 - Magischer Realismus aus Spanien. Im Schatten der Träume (A la sombra de los sueños. Realismo mágico en España) - Panorama Museum, Bad Frankenhausen, Alemania.